J'ai donc passé ma semaine, les doigts pleins de peintures, à bosser sur cette version 100% francophone d'Inner Worlds (c'est là que je me suis remerciée d'avoir déjà mis la plupart de mes descriptions dans les deux langues, croyez-moi).

C'est simple. Dans vos paramètres, vous pouvez choisir la langue d'affiche d'Etsy en général. Si celle-ci est Français, vous verrez donc automatiquement mes articles dans cette langue. Sinon, elle sera en Anglais puisque c'est la langue par défaut du site.

J'espère que vous n'aurez ainsi plus trop peur de passer par-là pour vos commandes.

Allez, à vos cartes de crédit ! C'est bientôt la St Valentin et il n'y a pas de mal à se faire plaisir, surtout en matière d'art.

PS: je suis en train de préparer pour mettre en ligne de nouvelles reproductions (prints)

Je ne sais pas exactement pourquoi, mais les avoir mis dans ma boutique m'a rempli de joie. Peut-être le fait de les imaginer dans les mains d'autres personnes.

Ma maman et moi avons créé de superbes enveloppes dans lesquelles vous recevrez vos cartes.

J'ai décidé de faire un peu.. différemment. J'ai donc fait des packs de 5 cartes, au hasard, et vous ne saurez quelles Nixies vous sont envoyées que lorsqu'elles seront entre vos mains.
La bonne nouvelle est que j'avais fait faire pleins d'illustrations et que donc aucun set n'est comme les autres ! Je me sentais comme un lutin de Noel

Vous pouvez aller dans la boutique pour plus d'info.

Oh, peut-être avez vous reçu Inner Whispers (ma lettre d'information, pour le moment dispo qu'en Anglais, ne sachant pas si les francophones seraient intéressés) ou que vous aimez ma page Facebook, vous savez donc que j'offre actuellement une solde dans toute ma boutique
Profitez de 15% de réduction sur TOUS MES PRODUITS, cela inclut les originaux fraîchement ajoutés, mais aussi les Abonnements (!!! Cela ne se reproduira sans doute pas de si tôt, donc si vous hésitiez, je pense que c'est le bon moment).
Cette promotion est valide jusqu'au 1er décembre 2011 compris. Entrez simplement le code THANKS2011 avant de valider votre paiement dans la boutique.

Cela fait quelques semaines que j'ai ce projet qui me trotte en tête, idée ayant germée lors d'un trajet en voiture très tôt un samedi matin (les idées du matin sont souvent pour moi les plus efficaces !).
J'ai d'abord demander leur avis à de proches amis et membres de ma famille et ils furent unanimes: «fonce».

Je vous annonce donc les Abonnements Nixies. YAAAAAAAAAAAAAY.

Mais c'est quoi ? C'est assez simple: vous pouvez vous inscrire pour recevoir à intervalle régulier un print (impression sur papier glacé, 25x35cm) d'une de mes Nixies, pendant 12, 6 ou 3 mois.

Je pense qu'il est plus facile de comprendre en voyant les différentes options que je vous offre:

Nixies's Wonderland Pack

• 12 prints de mon choix (une par mois pendant douze mois)

Prix: $199 = ± 147€/an

Nixies Fan Pack

• 6 prints de mon choix (une tous les deux mois pendant douze mois)

Prix: $ 99 = ± 73€/an

Nixies Love Pack

• 3 prints de mon choix (une tous les quatre mois pendant douze mois)

Prix: $49 = ± 37€/an

Et cela inclut les frais de port, où que vous soyez dans le Monde. Intéressant, non ?

Je choisirai chaque mois aléatoirement un print à vous envoyer parmi les plus récentes, et vous les expédierai aux alentours du 15 du mois.

Je pense que l'Art est quelque chose dont nous devrions nous entourer et que cela ne devrait pas être réservé aux plus aisés. Je vois mes abonnements comme un bonus que vous pourriez apporter à votre bien-être, ce petit plaisir mensuel (ou un peu plus espacé dans le temps) qui fait du bien au coeur.
Je sais cependant que cela peut paraître onéreux car les chiffres sont élevés; mais si vous décortiquez un peu, cela vous revient à l'équivalent de 12 prints au prix de 10 pour le Wonderland Pack.
Et bien évidemment, nous pouvons voir ensemble pour des modalités de paiements, uniquement pour les packs Wonderland et Fan.

↦ Cela peut également être un cadeau apprécié par vos proches.
Si vous vous inscrivez pour un pack pour vous + un autre destiné à quelqu'un de votre entourage, le second pack est à -25% (pour un pack de prix équivalent ou moins cher).

Cela fait une dizaine d'années maintenant que la vie des Shamans amérindiens (en Amérique comme en Australie) me fascine. Je rêve d'assister à certaines de leurs cérémonies et espère que l'Univers écoute mes prières.
Les Amérindiens me fascinent. Leurs tenues colorées, leurs danses, leurs visages si caractéristiques de qui ils sont.

On me l'a souvent fait remarquer: mes personnages sont à 99% caucasiens. C'est vrai, tout simplement car c'est le plus simple à maîtriser lorsque l'on débute. Mais chacune de ces filles est une part de moi-même, et moi je suis mocha comme ils disent ici (à prononcer «moka» hein)... donc physiquement, mes filles ne me reflettent pas. Alors je m'entraîne aux peaux plus foncées Et j'aime la diversité de toutes façons.

Je travaille dur à mettre le doigt sur «ce qui manque». Je suis en quête d'authencité, parfois j'ai l'impression de m'éloigner de ce qui me fait vibrer, de trop taire ma voix intérieure et donc de perdre le mince équilibre que j'avais réussi à trouver dans mon Univers artistique. Il y a tellement de choses que j'aimerais explorer en profondeur, tellement de domaines criant mon nom... je suis frustrée.

Je me sens hors de place dans la communauté artistique, voyant les liens se lier entre les personnes et moi laissée sur le carreau. Mais je dois l'accepter. Je finirai sans doute par trouver une solution. En attendant, je me dis que la seule validation dont j'ai besoin pour le moment est la mienne.
Créer pour soi, ce qui me fait plaisir, ce qui me donne des ailes, ce qui m'est soufflé plus ou moins délicatement à l'oreille. Et ensuite partager, juste parce que, et non pas dans l'attente d'une quelconque réponse extérieure. Lâcher prise sur l'affection (ou l'absence d'affection) venant des autres et me centrer sur ce que moi je ressens en créant.

Je refuse de me forcer à vous écrire pour être certaine que mes statistiques ne seront pas en chute libre. Je refuse de parler pour parler, je ne veux que partager ce qui me plaît, quand cela me plaît. J'ai mis beaucoup de temps pour en venir à cette conclusion, mais la leçon est maintenant apprise comme il se doit.
Je refuse également de faire croire que la vie est rose bonbon, parce que ce n'est pas le cas. Même lorsque l'on se jette corps et âme dans le développement personnel, dans la pensée positive, il arrive encore que la vie nous en mette pleins la gueule, et on doit accepter et se relever comme n'importe qui d'autre. Je ne veux pas projeter une fausse image de moi ici, je veux rester celle que je suis dans ma vraie vie, ne pas être un «troll» comme certains appellent ceux qui sont totalement le contraire sur le net de ce qu'ils sont en vrai. Je suis authentique. Et si ça ne va pas, ben je ne vais pas faire semblant pour faire plaisir, pour conforter ceux qui me lisent. Mon art reflète aussi cela.

Voici les trois nouvelles prints disponibles dans ma boutique. Je les aime énormément, elles ne se ressemblent pas mais ont toutes une histoire à part entière qui m'ait précieuse.
Canada Post est actuellement en grève... pour une durée indéterminée. Le courrier est bloqué dans les deux sens (aucun bureau de poste n'est ouvert et les facteurs ne livrent pas le courrier). Je ne sais donc pas quand je pourrais les expédier. Mais je fais tout et expédierai le tout dès que possible. Si cela dure trop longtemps, je passerai la frontière afin d'envoyer les commandes à partir des US.

«My Story» est ma façon de célébrer un de mes rituels préféré: établir une intention pour ma journée en me levant le matin. Je n'avais absolument aucune idée de ce que deviendrait cette toile rose, et me suis tout simplement laissée guider par ce qui venait. Surtout que, croyez-moi, je ne suis pas une fan de rose (ce qui m'a valu des moqueries lorsque j'étais enceinte la première fois, attendant une fille et refusant d'être entourée de rose ici, rose là, et donne-moi encore plus de rose)... Comme quoi il faut parfois aller au-delà des idées reçues et aussi accepter de dépasser ses propres limites. J'apprécie de plus en plus le rose, mais à dose homéopathique.

Et si tous les matins, je décidais consciemment de la Vie que je souhaite mener ? Sans me soucier de la veille, sans penser une seconde à ce qui pourrait bien arriver le lendemain.
Et si je décidais de faire une confiance aveugle en l'Univers, sachant que quoi qu'il m'arrive ce sera au final du positif, même dans les épreuves ?
Et si je décidais de ME faire confiance, tous les matins, me disant que je ferai les bons choix au court de ma journée et que si je dévie un peu de ma route ce n'est pas bien grave tant que je reste fidèle à mes valeurs ?

J'aime particulièrement la confiance sereine que je lis dans son visage.

«Perfect». Je vous en ai déjà parlé ici.

Elle représente énormément pour moi, je n'ai divulgué l'histoire derrière cette peinture qu'à une quantité microscopique de personnes. Pourquoi ? Car elle est une immense part de moi, que j'accepte parfaitement aujourd'hui mais que je n'ai pas encore la force de partager entièrement avec le monde. Chaque petit détail ici a sa signification, je n'ai rien laissé au hard et y ai déversé mon coeur et mon âme.

La toile originale est dans notre chambre, sur la commande située face à notre lit. Cette image et son affirmation sont souvent ce que je vois en premier lorsque je me réveille, et être rappelée que je suis parfaite (on se comprend, n'est-ce pas ?) est une bonne façon de démarrer une nouvelle journée !

Je trouve qu'il est primordial de s'entourer d'art qui nous fait vibrer (au sens propre comme au sens figuré), de s'entourer d'ondes positives.
Et c'est définitivement ce que cette toile me procure !

Il me reste quelque chose à faire au sujet de cette toile, rassembler le courage pour sauter le pas, sachant que je n'ai rien à perdre.

«Ya'at'eeh» Jusqu'à aujourd'hui, cette toile était restée sans titre. Elle est issue d'une page de mon journal que j'aimais tellement qu'il m'a fallu la sortir et la rendre plus réelle.

Ces tons naturels d'ochre et de marron me faisant penser au tabac m'enchantent au plus haut point. Attendez-vous à une période «Nolwenn terre battue» hihi

Le titre est un salut Navajo, et signifie également «tout ce que tu es, tout ce qui fait partie de toi, est bon, est beau»; c'est une expression que j'ai découverte via mon amie Jamie Ridler et qui colle parfaitement bien. Rien n'arrive au hasard, je vous le rappelle.

Comme je vous le disais plus haut, je m'essaie aux carnations de peaux plus foncées. J'adore travailler avec les PanPastels, qui me donnent beaucoup de liberté de mouvement et me permettent de facilement rectifier lorsque cela ne me convient pas. Lorsque je maîtriserai avec ce media, je m'attaquerai à la version peinture.

Je suis ravie de faire des tresses à mes personnages (et tenter de nouvelles formes de tresses à mes Trollettes dans la vraie vie), j'ai trouvé une façon super simple et rapide, qui donne un résultat que j'aime tout particulièrement.

Les deux premiers prints de cette toile sont sans mots puisque je n'avais pas encore d'inspiration sur la toile originale, mais le titre sera mis sur les prochaines versions.

Si cela vous plaît, n'hésitez pas à passer directement par ma boutique Etsy, mais si vous êtes frileux du processus j'ai mis des boutons directement ici afin de vous simplifier la vie (voyez comme je suis sympa parfois).

J'espère que la vie est douce pour vous en ce moment.

À demain pour notre rendez-vous hebdomadaire du Vendredi Merci (M'enfin là en France il est 1h30 du matin...).

J'ai enfin mis en ligne mon nouveau journal fait main. En espèrant qu'il trouvera quelqu'un qui aura beaucoup de plaisir à remplir ses pages. J'ai adoré le créer et me laisser porter par ce qui m'appelait.

Il mesure environ 20x25cm et est assez épais (d'où, malheureusement, les frais de port élevés).
J'ai utilisé trois sortes de papier différents, et chaque signature contient une inclusion.

J'ai été inspirée par le fait que je me répète régulièrement qu'il est inutile de trop se pencher sur ce qui a pu ou non se dérouler dans le passé car nous ne pouvons rien y changer, que de se projeter dans l'avenir a du bon mais que nous n'y avons souvent pas tellement de prise. Au final, ce qui importe donc le plus est aujourd'hui.

Sa tranche est décorée de quelques perles colorées et un charme. J'ai coloré moi-même cette tranche avec divers sprays scintillants d'un bleu éclatant; cela me fait penser à un ciel étoilé.

Quelques photos:

Son prix est de $35 + $15 de livraison, soit $50 canadiens au total. Cela vous fait environ 35 euros tout compris. Si je vous ai demandé trop pour la frais de port, je vous rembourserai.

Pour ceux ne voulant pas passer par Etsy, je vous donne la possibilité d'acheter le journal directement via ce blog:

Celui-ci fait partie de la gamme «Cousu sur ruban» que j'aime beaucoup puisque la tranche est exposée afin que l'on puisse voir les rubans reliant esthétiquement le tout.

La couverture est une oeuvre Mixed Media à part entière, faite avec entre autre peinture acrylique, Color Shots, crayons aquarellables et pastels divers.

Le papier que j'utilise est fan-ta-sti-que; une texture que j'adore, un fini grungy sur les bords, et surtout il permet d'accueillir peinture acrylique, aquarelle, collage et tout ce que vous adorer utiliser pour jouer dans votre journal. C'est le même papier que dans l'art journal que j'utilise actuellement, et rien ne transperse, c'est merveilleux.

Je vous donne la possibilité d'ajouter le titre de votre choix sans frais supplémentaire.
Si ce n'est pas désiré, j'ajouterai ce qui m'est venu en tête en créant ce journal: «J'ai le pouvoir de créer».

Je sais que nombre d'entre vous ne sont pas familiers avec ETSY et sont hésitants à commander dessus. Je peux comprendre. Donc si vous êtes intéressé par ce journal mais ne voulez pas utiliser ETSY vous pouvez me contacter directement par email. Cela rend les choses un chouille plus difficiles pour moi niveau gestion mais ce n'est pas un souci, donc n'ayez crainte; OK ?

D'autres photos:

Voici ce à quoi ressemble finalement ma toile «Je suis bénie»; pour voir à quoi elle ressemblait avant cliquez ici. Je la trouve trés différente de ce que je fais d'habitude, je ne sais pas pourquoi je me sens quelque peu perdue en ce moment dans mon processus créatif, trop d'idées diverses me traversant l'esprit peut-être.

J'ai mis le fond un peu plus en retrait par rapport à ma Trollette, afin qu'elle soit vraiment le centre d'attention. Le bleu était tout simplement trop présent visuellement.

Cette Trollette irradie et regarde vers l'avenir en ayant confiance car elle sait qu'elle est bénie. Non pas forcément au sens religieux du terme, car je ne suis pas dans un esprit religieux personnellement, mais cette sensation profonde d'être aimé(e) et soutenue.

C'est une toile mesurant 9"x12", soit approximativement 23x30cm. Technique mixe utilisant entre autres peinture acrylique, pastel, collage etc..
Elle est en vente $65, soit environ 45€, + les frais de port.
Je vais le mettre dans ma boutique Etsy sous peu, mais je sais que beaucoup d'entre vous ne comprennent pas du tout l'anglais, donc si vous êtes intéressé, contactez-moi par email à shop@inner-voices.net.

Bon maintenant je laisse la peur s'envoler et clique sur le bouton «publier» sinon....

Et voilà, nous y sommes... C'est avec beaucoup d'excitation entremêlée de nervosité que j'annonce l'ouverture de ma boutique en ligne sur Etsy.
Je suis super heureuse de finalement partager mon art en espèrant que cela plaira suffisamment aux gens pour que certains l'achètent.

C'est une grande étape pour moi, que je repousse depuis plusieurs mois maintenant. Je sais que je fais toute une affaire de pas grand chose au final. Mais je me suis rendue compte que de me lancer dans la vente de ce que je créé me fait peur car je le relie à m'exposer moi, qui je suis, ainsi que des étapes de ma Vie et de mon Chemin.
«Et si les gens n'aimaient pas ?» «Et si certains pensaient que je suis stupide ne serait-ce que de penser que cela pourrait intéresser quelqu'un d'acheter ce que je créé ?» «Et s'ils pensaient que je suis une folle et que l'on doit m'interner, parce que mon art n'est pas conventionnel et franchement parfois un peu bizarre ?». Oui, je me suis répété tout cela en boucle...

Mais j'avais en tête cette longue citation de Marianne Williamson (que je vous traduis ici):

Notre peur la plus profonde n'est pas d'être inadaptés. Notre peur la plus profonde est que nous sommes extrêmement puissants. C'est notre lumière, et non notre obscurité, qui nous effrait. Nous nous demandons «Qui suis-je pour être brillant, splendide, talentueux, fabuleux ?» Mais en fin de compte, qui sommes nous pour ne pas l'être ? Vous êtes un enfant de Dieu*.  Vos petits pas ne servent pas le monde. Il n'y a rien d'instructif au sujet de réduir afin que les autres ne se sentent pas incertains à vos côtés. Nous sommes tous faits pour briller, comme le sont les enfants. Nous sommes faits pour manifester la Gloire de Dieu qui est en nous. Ce n'est pas juste en certains de nous, mais en nous tous. Et comme nous laissons notre propre lumière briller, nous donnons inconsciemment aux autres la permission d'en faire de même. Comme nous nous libérons de notre propre peur, notre présence libère automatiquement les autres.

* Dans mon cas, je remplace «Dieu» par «L'Univers», ne laissez pas cette dénomination vous bloquer inutilement. Ce qu'elle dit est criant de vérité pour moi. Un peu trop sans doute. Je sais que je n'ai pas découvert cette passion pour la peinture et la création par hasard. Ce n'était pas un accident.
Je sais que pas mal de gens trouvent cela étrange, mais je suis autant assaillie par la peur de la réussite que par celle de l'échec cuisant. «Et si cela devenait trop pour moi, et que j'étais alors dépassée ?» «Et si le succès me changeait en quelqu'un que je ne veux pas être ?». Mais je sais avec conviction que mon entourage ne laissera pas ce genre de choses arriver et qu'ils me rappelleront toujours gentiment qui est la Vraie Nolwenn afin que je ne me perde pas. Et le fait d'être consciente de ces peurs fait aussi que je ferai en sorte que cela ne se produise pas non plus.

Donc me voici, ouvrant une boutique sur Etsy avec seulement 8 produits. Mais ça va aller, je travaille sur de nouveaux ajouts rapidement. Et comme m'a dit tout à l'heure mon amie Anu alors que je psyschottais en affirmant «J'ai peur de n'ouvrir ma boutique qu'avec 8 produits dedans, 8 c'est rien !»: «8 n'est pas rien, 0 l'est» !

Voici le lien: http://www.etsy.com/shop/InnerVoice. Par contre faites attention... j'ai dû enlever le S final car le nom était malheureusement déjà pris... l'adresse de ma boutique est donc InnerVoice au lieu d'InnerVoices.

Allez, assez avec le lourd, place à la fiesta !!!!!!!!!!!!

Pour célébrer l'ouverture de la boutique, je vais offrir à un lecteur/une lectrice un de mes journaux fait mains. Ils sont tous fabriqués avec des papiers parfaits pour le mixed media (peinture, dessin, collage, aquarelle...), reliés par moi et couvertures peintes ou cousues par mes mimines également.
Cette fois sera un peu différente des précédents tirages que j'ai pu faire. Voici les règles:

Chaque option vous donne une «entrée». Vous pouvez choisir celle qui vous plait ou les cumulées; vous avez donc la possibilité d'avoir entre 1 et 5 entrées pour gagner !

1. Laissez un commentaire à ce blogpost. Dites-moi ce que vous feriez si vous pouviez réaliser votre plus grand rêve.
2. Twittez au sujet de ma boutique puis revenez ici avec un lien vers le tweet dans un autre commentaire.
3. Parlez-en sur Facebook avec un lien vers ce blogpost. Revenez ensuite ici avec un lien vers le message dans un autre commentaire.
4. Écrivez à ce sujet avec un lien vers ma boutique et vers ici. Laissez deux commentaires ici, ce sont deux chances de gagner supplémentaires.

Je viens d'y penser: afin que cela soit plus facile pour moi de comptabiliser tout le monde, svp venez participer sur la version anglophone ici ===» http://inner-voices.net/blog/2011-03-16/etsy-shop-opening-and-giveaway/ (c'est tout pareil qu'ici). Désolée de compliquer les choses pour vous.

Contactez-moi par email si vous avez des questions et/ou des difficultés: nolwenn@inner-voices.net

Voici une annonce importante pour moi... Une nouvelle étape dans ma vie d'Artiste, et une étape plutôt énorme pour moi.

Je surpasse enfin ma peur de l'échec en mettant en vente certaines de mes créations. Pour le moment, je passe par un site appelé RedBubble qui vous permet de choisir une de mes créations et de la faire imprimer sur le support de votre choix; cela va de la carte postale, à l'impression encadrée, ou encore à l'impression sur toile. Les choix sont larges, c'est pour cela que j'ai choisi ce site recommandé par une amie.

Je le remplis au fur et à mesure. S'il y a des créations que vous voudriez que j'ajoute, n'hésitez pas à me le dire.

Je suis également en train de tout faire pour également vendre mes originaux. Certaines sont sur toile, d'autres sur bois; je veux être certaine d'avoir les meilleurs options d'expédition et la phase "détermination de prix" n'est pas la plus aisée.
Là encore, si dans les créations que j'ai déjà partagées ici avec vous l'une vous plaît et que vous voudriez l'acquérir, n'hésitez pas à me contacter (il y a mon email en haut de la colonne de droite de ce blog).

Nous travaillons sur une intégration directe dans le site, afin de plus de facilité.

Assez de blabla, c'est par ici que cela se passe:

En fait, je pensais depuis un certain temps à la création d'un logo pour Pulsion de Vie, car j'aimerais créer une ligne de journaux et qu'un logo ne serait pas un mal. Mais rien ne venait, aucune idée. Rien.

Pour Noël, le Barbu en Rouge a apporté aux Trollettes un DVD de la Fée Clochette... alors évidemment, le 25 au matin nous étions tous les quatre en train de le regarder. Ce fut alors que la révélation eut lieu ! Lorsque Clochette arrive au pays des Fées, elle doit passer par une sorte de cérémonie qui va déterminer ce qu'elle y fera... et elle est au milieu d'une espèce de spirale qui s'illumine. J'adore les spirales, toutes sortes de spirales. J'ai alors ressenti l'urgence de prendre un papier et un crayon. Et voilà !

Et parce que je suis accro aux tampons, je me suis dit que cela me simplifierait la tache d'utiliser un tampon plutôt que de reproduire à la main le logo à chaque fois. La magie d'internet a fait son oeuvre lorsque j'ai demandé des conseils pour trouver un site internet qui vend des tampons personnalisés. Kathryn (alias Collage Diva) m'a donc suggéré Simon Stamp, leurs prix sont vraiment abordables et ils proposent un nombre incroyable de tailles (j'ai payé le mien environ $20USD). Je l'ai reçu aujourd'hui et il est parfait !

Vous pouvez aussi voir le logo, coloré, si vous allez sur le lien "Librairie" (fait avec Amazon.fr)

J'aime quand les idées viennent finalement à moi comme ça.