“Get Your Art ON“, projet créé par Traci Bunkers, est de retour pour un nouveau mois !
Mes règles sont les mêmes mais j’espère vraiment poster quotidiennement cette fois.
Cela me forcera à partager plus avec vous, et à chasser le perfectionnisme (car j’attends toujours d’avoir quelque chose de “montrable” à bloguer) !
Voici ce que j’ai créé le 1er Septembre, soit jour 1:
je participe à la nouvelle initiative de Samantha et Dina, «Out of the Journal»: créer deux toiles par semaine. Si possible 8″x10″ ou plus. Je combine donc ce projet avec le 52 toiles en 52 semaines 
Vous pouvez aller lire (en anglais par contre) le pourquoi du comment sur le blog de Sam: juste ici.
La semaine #3 était la semaine dernière, mais je n’ai pas eu le temps de vous préparer le post récapitulatif en Français avant aujourd’hui. Sorry !
J’ai vraiment beaucoup aimé créer ces deux peintures, qui m’ont sincèrement permis de sortir de ma zone de confort créative…
Je suis une amoureuse du bois, et j’aime beaucoup utilisé le bois comme support, je ne sais pas pourquoi j’ai arrêté. C’est une surface tellement différente de la toile, les media ne réagissent pas du tout de la même façon dessus. Je voulais que l’on voit encore le bois, qu’il ne soit pas totalement recouvert par la peinture.
Elle est pleins d’imperfection et d’amateurisme. Mais j’adore ces cheveux scintillants et pleins de couleur. Son corps également; il semble blanc mais selon la lumière il a des reflets bleutés. Les mots ne sont pas écrits suffisamment gros. Mais il y a quelque chose au sujet de cette peinture qui me crie «Je suis assez comme je suis, n’essaie pas de me rendre parfaite !!!»… alors j’écoute, tout simplement 😉
Parfois, le message est le plus important.
Oh ma Déesse… celle-ci m’apporte beaucoup de plaisir. Elle n’est pas totalement finie cependant. Elle est faite sur une toile «normale» (que je n’utilise presque plus).
J’ai commencé avec deux intentions en tête: ajouter un peu de collage ici et là, et jouer avec les couleurs peu importe le médium.
Je me suis donc amusée avec les encres en sprays et de la peinture acrylique blanche. Puis, elle a émergée quelques jours plus tard… Ma fille ne peut s’empêcher de me répéter à quel point son cou est long. C’est vrai. Et j’adore comme toutes ces filles que je créé ont ce quelque chose de «moi» (en tant qu’artiste) en elles.Mais elles sont chacune unique. Un plus long nez, un plus long cou, ou je ne sais quoi d’autre (oui, elles n’ont toujours pas de bouche).
Il me tarde d’entendre son message.
A plus tard pour la semaine #4 que je dois commencer 😉
Hello !
Je m’excuse de ne pas faire de Vendredi Merci mais le stress a pris le dessus et comme d’habitude se manifeste sous forme de somatisation physique. Résultat, il est presque 11h du matin et je suis sortie de mon lit il y a une dizaine de minutes seulement, clouée là par un très fort mal de tête sorti de nulle part accompagné de nausée.
Ce blogpost sera donc plutôt court mais n’hésitez pas à me poser vos éventuelles questions en commentaire, auxquelles je répondrai le plus rapidement possible.
J’avais juste envie de filmer une peinture de A à Z. J’ai débuter sans savoir du tout où cela me mènerait. C’est une toile assez simple, dans laquelle j’ai utilisé mes materiaux préférés:
Je pense avoir enfin trouvé comment donner plus de profondeur à mes personnages, ils ont plus de caractère. Du moins c’est ainsi que je les ressens. Vous voyez une différence vous ?
Voici la vidéo:
Et étape par étape ce que j’ai fait:
Ce n’est pas la première fois que je vous le dis: depuis mon atelier avec Jesse Reno en septembre dernier, ma façon d’appréhender mon processus créatif a complètement évolué. Positivement. Vous ne voyez peut-être pas la différence entre le avant et le après mais elle est pourtant bien présente. Aucune attente, mais de la joie, de l’amour pour ce que je créé. C’est ma nouvelle recette créative (avec un peu de folie) afin de rester heureuse et saine d’esprit.
Aussi bien que je n’aime pas tellement le rose, c’est pareil pour le rouge. Ne me demandez pas pourquoi, ce sont simplement des couleurs qui ne m’attirent pas. Je suis plutôt une fille en tons bleutés et violets. MAIS ce jour-là, le rouge m’appelait alors que je commençais à créer un fond, juste comme ça.
Quelques semaines (oui, semaines !) plus tard, je l’ai sorti de ma pile de «en cours», me demandant ce que je pourrait bien en faire. C’est alors que j’ai vu un oeil, puis le nez. Un trèèèèès long nez comparé à ce que je fais habituellement; mais je n’ai pas essayé de raisonner et de le raccourcir, je l’ai tracé comme je le voyais. Et le visage était apparu, devant mes yeux.
Mon crayon filait sur la toile sans que je ne le contrôle réellement. J’étais l’outil dans l’histoire, et non pas celle qui contrôle. J’étais plus que surprise de ses traits: une silhouette trés grande, verticale.
Lundi dernier, une petite voix m’a dit de tenter ma chance et de téléphoner pendant l’émission radio de John Holland, via Hay House Radio. Si vous n’êtes pas familier avec le monsieur, c’est un médium Etats-Unien de grande renommée. Oui oui, le genre de personne qui voit/ressent/entend les gens décédés. On y croit ou on n’y croit pas, là n’est pas la question.
Je ne vais pas vous mentir: j’ai failli raccroché plusieurs fois. Pourtant, quelque chose me disait de patienter, de rester en ligne… et je fus la dernière choisie pour recevoir un message. De ma tante M. partie en 1995. Elle était là (à mon plus grand étonnement) et m’a communiqué plusieurs messages dont je vous passerai les détails. C’était court (Je n’en attendais pas plus vu qu’elle n’est pas d’accord lorsque je tente de communiquer avec elle).
C’est suite à cet appel que l’auréole est apparue. Et le bleu de la robe. Vous devez savoir que je ne suis pas une femme religieuse. Malgré mon éducation catholique (et le fait que j’ai reçu plusieurs des sacrements), je me considère comme une païenne à tendance bouddhiste. Donc cette pulsion et force ressentie pour ajouter cette auréole m’ont plus que surprise. Mais au final, est-ce que le pourquoi importe réellement ? NON.
J’ai appris à faire avec ce qui vient, c’est prédestiné tout simplement.
Je me souviens m’être réveillée une nuit, avec en tête les mots précis à ajouter pour finir cette toile. Mais bien évidemment, je les ai ensuite oubliés. D’autres sont ensuite venus, sans doute différents, pour une fois dans ma langue maternelle, le Français. «Je veille sur toi. Toujours.» et je suis presque certaine que ces mots ne sont pas anodins et que ma tante y est pour quelque chose (mais non, elle n’était pas grande et blonde). Je n’ai finalement pas besoin de lui parler et de l’entendre distinctement pour savoir au fond qu’elle est toujours là.
Pendant que je créais le titre avec mes poudres à embosser, ma fille Grenouille m’a demandé si je pouvais lui offrir cette toile. Elle est maintenant sienne, et cela me rend heureuse puis c’est une fort message d’une maman à son enfant (et rouge est SA couleur ;-)).
Certaines choses (enfin… la grande majorité), sont juste prédestinées, que nous les comprenions ou non.
Je vous ai parlé il y a peu de temps dans un de mes Vendredi Merci du grand journal que je me suis trouvé. Je le dédie à mes Rêves, petits et grands; ainsi qu’à mes WishBoards.
Pleins d’immenses pages à remplir. Inspirée par la fantastique Andrea Schroeder, je dresse des cartes vers mes rêves et creuse afin de les faire devenir réalité.
Voici la première page:
Page simple, réalisée uniquement avec des PanPastels (visage et fond) et des Color Shots de Lindy Stamp Gang (vous ne voyez malheureusement pas correctement les sublimes reflets sur la photo).
Sur son corps sont marqués mes intentions, je vous les traduis:
Je plante des Graines de souhaits.
Je les arrose avec Amour.
Les regarde pousser.
Puis je récolte ces Souhaits alors devenus Réalité.
Il est temps de reprendre ma vie en mains, de la sculpter afin qu’elle ressemble à mes aspirations. Vous savez, cette sensation qui prend au bide et qui nous dit «Change ta vie tant qu’il en est encore temps. Elle peut être ce que tu décides qu’elle soit et non pas ce qu’elle devrait être.»
Je suis une grande adepte du «Ne te plains pas si tu ne fais rien pour que cela change», et souvent avec les autres cette vision de la vie passe ou casse. Mais je l’applique surtout à moi en fin de compte. Mon plus grand souci parfois dans ces cas-là est de trouver quelle route prendre afin de changer ce qui ne me convient plus et je fais face à des voies semblant alors sans issue positive. Ma solution alors est d’envoyer un souhait à l’Univers, d’expliquer clairement et simplement la situation puis de demander de l’aide; ensuite je zappe et passe à autre chose jusqu’au moment où la solution pointe son nez (souvent de façon plutôt inattendue !!).
Et vous, quelles graines plantez-vous ? Comment en prenez-vous soin ?