Archives

Aloah

Avant de construire ma boutique sur Etsy et/ou ArtFire, je vous propose d’acheter des produits personnalisés avec mes dessins et mes photos.

J’ai récemment découvert la plateforme Zazzle, et vous aimerez également ! Ils travaillent actuellement à une version française, je vous tiendrai au courant.

Des sacs, des cartes postales, des posters, des chaussures (ouiii des chaussures! comme c’est génial), et bien d’autres produits, à des prix abordables. Pour les Etats-Uniens, j’ai même réalisé quelques timbres postaux, aux normes et donc utilisables sur vos courriers.

Si jamais vous désirez un produit qui n’est pas dans ma boutique, à partir d’un dessin que j’ai fait, n’hésitez pas à me demander et je me ferai un plaisir de vous le créer.

Voici un aperçu:

make custom gifts at Zazzle

Voici le lien direct: Behind the Mirror

Voici une nouvelle page faite dans mon Moleskine (il faudrait que je lui trouve un petit nom).

Inspirée d’une chanson de Michael Franti, qu’une page créée par mon amie Popy m’a rappelée.

Elle va un peu de paire avec une autre page faite cependant dans mon premier journal, sur ma dualité (je vous montrerai ça très bientôt).

J’ai pris beaucoup de plaisir à faire le fond avec mon couteau, à créer des textures, des épaisseurs.

C’est vraiment un outil que j’adore !

Autour de ma photo, une phrase de la chanson qui dit “All the Freaky People make the Beauty of the World“.

Wow quel titre accrocheur, n’est-ce pas ? 😉

Je l’ai acheté il y a plus d’un an maintenant, mais le gardait précieusement vierge, de peur de le gâcher.

Mais j’ai enfin sauté le pas et mon Moleskine se remplit petit à petit… je lui ai même trouvé un sujet, une ligne de conduite: la découverte de mon Être. Ce n’est pas une mince affaire pfiou !

Je sens qu’il va être mon allié pour une longue route sinueuse… mais pleine de découverte.

Il rentre parfaitement dans le thème du mois de Juillet de Creative Every Day, qui est “Self” puisque ce journal m’est intégralement consacré. J’ai décidé de m’y débrider, dans le sens: aucune censure, je m’accepte et m’expose à moi-même comme je suis et non pas comme je veux paraître aux yeux des autres. Tant pis si ce ne sont pas des facettes qui me plaisent, elles sont moi. Ou étaient.

Je dois encore lui faire sa couverture, je ne sais pas pourquoi je n’arrive à rien dessus. Cela viendra très probablement plus tard, je ne me fais aucun souci là-dessus pour le moment.

Voici la première page intérieure, en fait le côté gauche est l’intérieur de la couverture.
Je me suis amusée avec ma vieille carte Virgin à étaler de la peinture, j’aime beaucoup le résultat.

Quelques splashes de peintures blanches assez liquide également. Maintenant, j’aurais moins peur de faire cela puisque Cheridoo m’a gracieusement offert une bache de protection afin que j’évite désormais d’arroser les chaises et la table (sans compter mes vêtements et le sol).

Un peu… chargé. Mais j’aime !

Ensuite, il était pour moi important de me définir un peu. Je n’arrive absolument pas à faire de Trollette (ouiiii j’ai enfin un nom pour mes personnages ! Yeah ! c’était tellement évidant que cela m’était invisible. Pour ceux qui ne le savent pas, “Trollettes” est le surnom que mon époux et moi donnons à nos deux filles) d’une couleur de peau autre que caucasienne. Donc sa couleur est quelque peu étrange, mais passons.

Evidemment, ce n’est pas complet, il me faudra donc quelques autres pages pour continuer à me définir.

Ca me fait sourire car j’ai essayer de faire ma Trollette avec un haut que j’ai dans la vraie vie et que j’aime beaucoup. Pas trop mal réussi (pour les personnes qui me suivent sur FaceBook, c’est le haut de ma photo de profil actuelle).

Cette page est la dernière pour le moment. Je l’aime énormément. Elle m’est venue en tête par rapport à ma peinture préférée de Mark Ryden, Wound, qui fut mon avatar sur les forums pendant très très longtemps.

Je l’aime tellement que je l’ai reproduite sur un papier toilé, plus grand. En changeant quelques détails cependant car j’aime que chaque chose soit unique. Pour une fois, je ne rajoute pas vraiment de journaling, car elle me parle d’elle-même.

L’eau n’était pas destinée à être ainsi, mais j’aime beaucoup donc je laisse ainsi.

Par contre, je rencontre un problème majeur que je n’ai pas dans mon autre journal! Chaque page se colle, vraiment, au point de se déchirer un peu lorsque j’essaie d’ouvrir. Je ne vais pas mettre à chaque page du papier ciré, si ? vous avez le même problème ? J’utilise principalement de la peinture acrylique, avec du médium polymer (je pense que c’est lui qui colle).

Ce soir la Lune est ronde et pleine. Ce qui signifie que je réalise une Carte aux Trésors pour ce que je souhaite voir se réaliser lors du cycle lunaire à venir.

La Lune de Juillet, connue sous le nom de Lune des Prés amène l’enchantement, la santé, le renouveau, le succès et la force (source: Chroniques d’Acturius).

Pour la première fois, Chéridoo et moi avons réalisez ensemble une Carte aux Trésors, cherchez des images puis les assemblez dans nos buts communs. Après tout, ce qui le touche me touche et vice-versa. C’était chouette (même s’il ne pouvait s’empêcher de lire TOUT le journal/magazine au lieu d’aller à l’essentiel ;)).

Il me reste quelques petits détails à rajouter à la main, mais il est déjà tard donc je le ferai mercredi.

Je suis très contente du résultat 🙂

Cliquez pour agrandir

Chaque mois j’aime beaucoup voir ce que d’autres font pour célébrer la Pleine Lune et envoyer à l’Univers leurs souhaits pour le cycle qui débute, grâce à Jamie et à son DreamBoard Circle. Ahlala dire qu’elle a commencé à concrétiser tout cela en créant un “vrai” groupe à Toronto.

Cela m’a donc donné envie de rencontrer moi-même des gens qui voudraient se regrouper chaque mois dans l’intention de faire dans la bonne humeur nos Full Moon DreamBoards; donc si vous êtes dans la région de Vancouver (BC, Canada), que vous êtes curieux/curieuse sur le processus, n’hésitez pas à me contacter.

Depuis plusieurs mois maintenant, je m’interroge sur le fait de trouver mon propre style artistique. Ma patte. Ma touche personnelle. Vous savez, ce petit truc qui fait que lorsque quelqu’un voit une de vos créations elle sache immédiatement que c’est de vous.

Je n’ai pas de style. Du tout. Je veux dire… quand je regarde dans mon Journal Créatif par exemple (là où se passe beaucoup de choses pour moi), toutes mes Filles sont différentes les unes des autres, vraiment. C’en est étonnant.

Je cherche ma propre voie. Je sais ce que j’aime, et ce que je n’aime pas. J’ai des sources d’inspiration complètement éclectiques.

Il y a plusieurs années, je suis tombée amoureuse du travail de Mark Ryden. Je sais pourquoi; c’est simplement mon moi Spleenique qui s’exprime ainsi. C’est une part de moi, dont j’ai parfaitement conscience. C’est sans aucun doute également pour cela que les créations d’Anne-Julie Aubry me parlent autant. Ainsi que celle de Gorjuss, sans oublier l’auteur/illustrateur Benjamin Lacombe qui fait de superbes illustrations.

Ils ont tous en commun de refletter une part de qui je suis, tout au fond de mon être. Cette part contre laquelle je me suis battue si longtemps, avant de finalement l’accepter. L’acceptation est une chose difficile et douloureuse. Mais maintenant, je fais avec mieux que jamais.

MAIS j’aime aussi la Clarté. Connaissez-vous Lindy Longhurst ? J’ADORE son travail. Si riche en symbolisme. Et Mara Friedman également. Je la connais grâce à ses illustrations pour le Tarot de la Triple Déesse (simplement merveilleux).

C’est comme être déchirée en deux moitiés opposées l’une à l’autre. Elles se sont battues, beaucoup, jusqu’à il n’y a pas si longtemps que ça d’ailleurs. Aujourd’hui, elles cohabitent presque pacifiquement.

Mais je vois cette dualité dans mon travail artistique. Lumière contre Obscurité. Toujours. Cela me fait donc me torturer l’esprit: est-ce mauvais de créer des choses dans des styles si différents ? Comment les personnes extérieures perçoivent-elles cela ? Bon ou mauvais ? Si vous voyez qu’une même personne créé des pièces qui ne se ressemblent pas, qu’en pensez-vous ? C’est choquant ?

Je ne veux pas copier le travail des autres, même lorsque je vois quelque chose que j’adooooore énormément. Ce n’est pas mon truc; ça pourrait être tentant, mais non.

Depuis que j’ai commencé la rédaction de cette note, je regarde plus attentivement à ce que je fais et commence à trouver une certaine cohérence (la forme des visages est de plus en plus semblable d’une Fille à l’autre *il faut absolument que je leur trouve un ptit nom, les idées sont les bienvenues*, par exemple). Je continue mes esquisses, je créé ce que me dictent mon Coeur & mon Âme, ce qu’ils me somment de sortir. J’aime ce qui sort de moi, après tout n’est-ce pas le principal ?
MAIS je ne mentirai pas: j’aimerais que le coeur des autres papillonne également en voyant ce que je fais et que mon Univers résonne en eux aussi (tout en sachant que je ne peux absolument pas plaire à tout le monde, et heureusement dans un sens).

Que pensez-vous de tout cela ? Avez-vous rencontré des difficultés à trouver votre propre style ? Créez-vous des pièces qui ont toujours quelque chose en commun ?

J’aimerais vraiment ouvrir la discussion 😉

PS: cliquez sur les photos afin de les agrandir.