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Aujourd’hui c’est lundi, et c’est avec grand plaisir que je vous présente le travail artistique de mon amie Nessa (de son petit nom Vanessa Colant).

Je la connaissais de par son livre axé sur le Scrap Kawai (pour ceux n’étant pas intéressés par la culture japonaise, “Kawai” signifie “mignon”) co-réalisé avec Alain. Un scrap tout en couleur, pleins de finitions et de touches persos.
Elle est une des figures du scrap Européen et francophone (elle vit en Belgique).

Mais Nessa est bien plus qu’une scrappeuse: elle créé elle-même ses papiers (elle a d’ailleurs plusieurs lignes chez Studio2mers), elle est également une Art Journaleuse, elle créé des toiles en Mixed Media, et je suis certaine qu’elle a encore pleins de choses dans sa hotte artistique 😉

Elle puise son inspiration dans le quotidien, dans ses deux fils (qui ont le même âge que mes Trollettes !!), son Chéri etc.

Son style est extrêmement coloré, elle maîtrise parfaitement comment marier les couleurs, comment leur donner à chacune une place bien particulière sans écraser le reste de la création. Personnellement, cela me laisse bouche bée !

Nessa appartient à plusieurs “Design Team” ou “Creative Team” (pour des marques ou des magazines).

Et vous savez quoi ? Nessa a ouvert les inscriptions pour son prochain atelier en ligne, intitulé Technic’Art.

Il faut ouvrir les yeux: les ateliers en ligne se font rares dans le milieu artistique francophone; alors que c’est une pratique devenue courant dans le milieu anglophone.

Pour 25€, Nessa va couvrir une tonne de domaines: comment créer vos propres papiers (à utiliser pour le scrapbooking, pour le scrap, comme fond pour des toiles ou vos pages d’art journal; comment mettre en valeur certaines couleurs; l’utilisation précise de certains matériaux; comment scraper sans se ruiner; comment faire son art journal etc etc etc
Énorme, non ?

Un petit aperçu de son talent (cliquez pour agrandir):

Vous pouvez la retrouver à ces différents endroits:

• Son blog: Paper Art by Nessa (en Français, je vous rassure)
• FlickR
• Facebook

Une nouvelle page d’art journal. Elle inaugure un peu mon tout nouveau journal, entièrement fait main par moi-même (que c’est bon !).

Cette page est une histoire à elle entière, même si cela n’est pas évident vu de l’extérieur. Tout a commencé (comme souvent) par une chanson qui revient souvent dans ma playlist “Love the way you lie” interprétée par Eminem & Rhianna. La chanson parle de la haine liée parfois à l’amour dans un couple. Mais ce qui me parle surtout dans les paroles est ce qui est dit dans le refrain…

Et les images ont commencé à défiler dans mon esprit, des images n’ayant pas forcément de rapport direct avec la chanson, mais liées pour moi.
“Watch me burn” a apporté dans mon esprit une sorcière, sur le bûcher, le sourire aux lèvres. Pourquoi sourire alors que l’on se fait montrer du doigt et que l’on est en train de mourir, d’autant plus d’une telle façon ? Parce qu’elle est fière de qui elle est, et qu’elle accepte sa nature et ses conséquences. Parce qu’elle sait qu’elle reviendra. Elle sait que cette souffrance a son utilité. Pour elle, pour les autres. Et parce qu’elle sait intimement que sa vie ne se termine pas avec la mort de son enveloppe charnelle, que son âme restera éternelle à jamais.

Parce que chacune de mes pages représente plus ou moins clairement un bout de moi, de mon chemin, je l’aime dans ses imperfections (le visage…tsss).

Pas vraiment compliqué à réaliser mais j’ai pris un immense plaisir à mettre tout ça en forme concrètement dans mon journal, car ce qui me frustre le plus c’est de sortir les images telles qu’elles sont dans mon esprit.

J’aime tellement constater que l’inspiration peut venir de n’importe quoi; et les chansons sont toujours un point de départ important pour moi. Même si au final ce que je créé s’éloigne de la chanson en elle-même.

Voici d’autres images (cliquez pour les agrandir):

Voici la chanson dont je vous parlais:

J’adore les livres. Au sujet de pleins de domaines différents. J’apprends en lisant, et j’aime beaucoup les livres remplis de tutoriels artistiques.

J’ai découvert une technique simplissime dans le livre de Claudine Hellmuth appelé “Collage Discovery Workshop“: utiliser du film plastique (oui oui, celui que l’on a tous dans notre cuisine) afin de créer une texture amusante. C’est vraiment bien lorsque l’on travaille les différentes “couches” pour réaliser des fonds de pages (ou de toile ou autre).

Je flânais sur Youtube à la recherche de nouvelles façons d’utiliser mes bouteilles de Glimmer Mists (j’adore ce produit). Et j’ai trouvé une vidéo utilisant cette même technique apprise dans le livre de Claudine, mais avec les Glimmer Mists. J’ai tout de suite su qu’il fallait que j’essaie !

Voici donc ma première tentative, une réussite. J’aime beaucoup le rendu. Voici ce que cela donne:

Voyez comme c’est facile et rapide ?

N’hésitez pas à mettre pas mal de Glimmer Mists.
J’ai utilisé différentes couleurs mais vous pouvez n’en utiliser qu’une, ou d’une même famille.
Je vous conseille de préparer le plastique avant de débuter, c’est plutôt pratique de l’avoir à portée de main une fois les Glimmer Mists appliqués sur votre support.
Cela peut prendre du temps pour sécher, ne soyez donc pas trop impatient (oui, je sais à quel point cela peut être difficile parfois ;-)). Mais cela dépend aussi du pouvoir d’absorbtion de votre support.

Si vous décidez d’utiliser les Glimmer Mists, comme moi, dans le cadre d’une création Mixed Media, voici deux façons d’éviter que cela ne bave au contact des autres produits:

1. Fixez le Glimmer Mist avec un fer à embosser (vous savez, le truc qui ressemble à un sèche-cheveux mais est utiliser pour l’embossage à chaud), puis terminez en appliquant du spray à cheveux (le nom m’échappe là, désolée. Vous devez utiliser le spray qui fait tenir les cheveux en place), de la LAQUE (merci Nessa ! LOL). Et voilà, vous pouvez ensuite travailler sans souci par-dessus (merci à ma cop Scrapacat pour ce tuyau précieux.
2. Plus simple: utilisez le spray “Workable Fixative” de la marque Krylon; spécialement conçu pour être utilisé avec les matériaux ayant tendance à baver (le fusain, les pastels etc).

Si vous décidez d’essayer, je serais ravie de voir ce que cela donne pour vous ! Car ce que j’adore aussi avec cette technique c’est que vous n’obtenez jamais exactement le même résultat d’une fois sur l’autre !!

J’ai repris l’écriture de mes Pages du Matin, même si en général je ne les écris pas le matin (comment devrais-je les appeler ? Il faudrait que je leur trouve un nom; cliquez sur le livre pour voir sa fiche Amazon). Ces trois pages d’écriture rapide, sans penser au sens, à la forme, au fond de ce que je jette sur le papier m’aide énormément. Et je triche un peu car cela m’arrive de relire des passages alors que Julia Cameron préconise de ne pas relire ce que l’on y écrit pendant un certain temps (7 semaines il me semble ? À vérifier !). J’y fais de sacrées découvertes sur moi-même, je prends conscience de certaines choses grâce à cet exercice d’écriture et c’est vraiment ce qu’il me faut en ce moment.

Mes pages d’aujourd’hui, couplées avec l’article qu’a publié Connie sur son blog ont simplement fait KABOUUUUUM dans mon esprit tôt ce matin.

En effet, cette semaine je me suis demandée pourquoi je ne partageais pas plus mes pages d’Art Journal. Et j’ai enfin compris pourquoi. Voici un bout de ce que j’ai écrit ce matin:

Mon style est particulier parce que je suis quelqu’un de spécial. J’ai mes paradoxes. Je suis faite d’ombre et de lumière. Aujourd’hui, la lumière prédomine, mais ce n’était pas le cas il y a quelques années, et l’obscurité reprend encore le dessus parfois. Je me noie dedans, je suis comme dans une bulle remplie d’eau, je bouge au gré du flot mais reste ancrée au fond. Jusqu’au jour où la bulle éclate comme si de rien n’était et je vois à nouveau la lumière. C’est ainsi que je fonctionne. Pendant longtemps je me suis battue, et ai voulu aller à contre-courant de ma vie, chassant le Spleen et voulant absolument être quelqu’un d’autre. Mais c’était vain car ce n’est pas ainsi que cela marche. C’était comme si je me battais contre des moulins à vent en pleine tempête… J’ai peur que les gens ne voient que ce côté sombre de moi, alors qu’il cohabite maintenant très bien avec mon côté lumineux, ils sont côte à côte en moi.

J’ai longuement hésité avant de partager cela avec vous, à coeur ouvert.

Beaucoup de mes pages sont… bizarres. Je les aime énormément mais par peur du jugement, par peur du “les gens vont penser que je vais me jeter sous le métro alors que pas du tout” je les gardais pour moi. Il est temps pour moi de montrer au Monde qui je suis, et non pas qui je pense que l’on veut que je sois. Car je ne renie plus mon passé.

Alors je vais essayer de vaincre cette peur et de partager un peu plus qui je suis via mes pages de journal.

Oui je sais, nous sommes jeudi. Mais je voulais absolument partager un peu ce qui m’inspire ne ce moment…

1. Zen Charm bracelet, by The Zen Muse, 2. DSCF0180, 3. THINE and THOU, TOGETHER, 4. 09_03_10, 5. The Art collector , 6. Tree Owl Necklace, by The Zen Muse, 7. you can fly, 8. Awake, 9. IMG_2120_Frm3-10J_Love_Web

De la douceur tout en couleur. Des arbres, du Zen, de l’Amour.

A la recherche de ces émotions profondes en moi, je fais le tri, j’apprécie chaque expérience et chaque moment. Me recentrer pour mieux me partager.

Je ressens également l’étrange besoin de parer mon extérieur de ce qui vibre à l’intérieur. Je travaille sur mon prochain tatouage, qui devient de plus en plus précis; j’ai des envie de bijoux.